只有用端正的態(tài)度我們才能寫出令人耳目一新的心得體會，寫體會是為了記錄我們在生活中得到的啟發(fā)和收獲，范文社小編今天就為您帶來了藝術概論心得體會6篇，相信一定會對你有所幫助。
藝術概論心得體會篇1
從剛開始選擇這門課程時并不知道這門課程能學到什么有什么用，但是接下來的了解和學習使我大開眼界。
藝術來源于生活，也創(chuàng)造于生活，更是美于生活。
這個網(wǎng)絡課程讓我很受益，講了很多優(yōu)秀大師的作品，而欣賞這些優(yōu)秀作品能提高我們的審美能力，有助我們提高大學生的藝術修養(yǎng)和文化素質，更有利于我們大學生向前發(fā)展。
現(xiàn)在的'網(wǎng)絡課程視頻讓我們現(xiàn)在掌握相關的學科基礎理論知識，對于學好藝術概論有至關重要的作用。
哲學、美學、心理學、社會學、倫理學等學科與藝術密切相關，掌握這些學科基礎理論知識，可以互相溝通，相得益彰。
同時對加深對藝術理論理解的深度和廣度具有十分重要的意義。
我堅信學習了藝術概論這門課程后，自己的藝術修養(yǎng)藝術氣息都會慢慢上升，努力的完善自己。
我們要把從課程上學習的基礎知識理論聯(lián)系實際，是學好藝術概論的根本法則。
理論來源于實踐，其生命力在于對人的實踐行為的概括和指導。
理論如果不聯(lián)系實際，就是教條，不但無益甚至有害。
藝術理論可以幫助我們更加精辟地理解專業(yè)課所講授的內容，提高我們對生活的藝術感悟力；反過來，較高的藝術感悟力對于提升我們的藝術理論水平，促進我們對藝術現(xiàn)象的理論思考具有十分重要的意義。
藝術概論心得體會篇2
藝術概論是以各門藝術的普遍規(guī)律作為自己的研究對象。具體地說，藝術理論要綜合地研究、考察人類社會的一切藝術現(xiàn)象，探索和揭示各種藝術現(xiàn)象共有的普遍規(guī)律，主要是研究各種藝術現(xiàn)象的共性問題，藝術的基本原理和概念范疇問題。這里需要明確兩點：
一是藝術理論與藝術史、藝術批評的關系；
二是藝術理論與部門藝術理論的關系。
我們必須理解與掌握藝術概論這門課程的學習方法：
1、學習藝術概論要掌握正確的哲學――美學思考方法。如果說，哲學代表著人類理性認識的最高形式，藝術代表著人類感性認識的最高形式，它們共同構成了人類精神王國的兩座高峰。那么，架在哲學與藝術這兩座精神高峰之間的橋梁便是美學。正是從這個意義上講，德國古典主義哲學大師黑格爾干脆把美學就稱之為“藝術哲學”。因此，研究方法問題對于藝術理論來說尤為重要。我們應當將馬克思主義美學體系作為認識和分析藝術活動的基本方法。
2、學習藝術概論要注意結合中外藝術史和中外優(yōu)秀藝術作品。不了解人類的過去，就不能夠認識人類的今天和未來。不了解人類藝術實踐的歷史，就不能夠真正理解藝術活動的基本規(guī)律。當然，單就我們的課程學習來說，不可能要求學習者在有限的時間內擴展大量史學知識，只需要我們了解和熟悉教材中列舉的藝術史料，熟悉和掌握教材中列舉的中外優(yōu)秀藝術作品，并能夠結合這些史料和作品來理解有關藝術理論。
3、學習藝術概論要注意結合自己的`藝術體驗。當代社會生活中，幾乎人人都離不開欣賞藝術。但是，對于藝術概論這門課程的學習者來說，就不能滿足于單純欣賞藝術，而是應當熟悉和掌握藝術的基本知識和基本原理，通過對優(yōu)秀藝術作品的鑒賞和評價，一方面可以結合自身的藝術實踐和審美體驗加深對藝術理論的理解；另一方面也要自覺地在藝術理論指導下，通過對優(yōu)秀藝術作品的鑒賞活動，來提高自身的審美修養(yǎng)和藝術鑒賞力。
藝術一詞給人一種至高無尚可望而不可及的感覺。藝術是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產(chǎn)物，是人們現(xiàn)實生活和精神世界的形象表現(xiàn)。研究藝術的學科是藝術學。藝術學概論是一門研究藝術活動基本規(guī)律的課程。作為一名藝術專業(yè)的學生，我感到無比驕傲和自豪。在以后的學習生活中，我會認真的學習好我的專業(yè)課程。在此基礎上慢慢的體會藝術的無窮力量。
藝術概論心得體會篇3
同學們大家好！今天利用這段時間和大家一起研究教育部中央廣播電視大學人才培養(yǎng)模式改革和人才培養(yǎng)試點小學教育和教育管理專業(yè)共用的通識性、拓展性、素質型的課程藝術學概念。
藝術學概念是我們要接觸到學科領域最廣的一門課程，它有十六類藝術都要接觸，而且涉及到古今中外，可以說是無所不包的，這樣一門課程怎么學習，大家可能有一定的畏難情緒，特別是拿到彭吉象先生編的藝術學概念的教材，看一遍就感覺到內容太豐富，理論性又很強，我們從何處下手，怎么理解、怎么把握它呢？而且又是閉卷考試的課程，所以同學們的畏難情緒和憂郁的心情我是可以理解的。
針對同學這樣的學習上的困難我有責任和義務把這門課程如何學習、怎樣學習、課程的重點、難點、思路、方法，特別是課程的形成性考核和終結性考核的辦法今天我要跟大家提綱契領的，有的地方要詳細的講一講。
課程學習方法：
第一，要把主教材至少讀兩遍以上。
通讀就意味著逐字逐句的讀。
我們讀了兩遍主教材之后需要把課程的學習方法，每一章的重點，學習的一些問題的歸納應該得出了。
但是考慮到大家業(yè)余在職學習，又是成人有很多的工學矛盾和家庭負擔，我們編寫了藝術學概念的指導書，在指導書中我們把我們整個教材從厚變薄了，而且里面提出了很多重點、難點，學習的思路和方法，復習考試的題型等。
所以希望大家第一步要把主教材通讀兩遍，學習指導書至少看一遍，這樣我們做作業(yè)的時候就可以比較從容了。
第二，認真的上好每一節(jié)的面授輔導課。
遠程教育如果只有網(wǎng)絡，那是達不到預期的教學目的的，因為教學有教學的規(guī)律，有答疑解惑的功能和過程，如果這個過程隨便的減去某一環(huán)節(jié)的話，可能全盤失靈。
我們在網(wǎng)上給大家大量的學習、復習和參考資料，希望大家上網(wǎng)。
我們第二步就是認真的聽好每一次面授輔導課，在面授輔導課中要大膽的和輔導教師切磋，提出學習中遇到的`困難和問題，在爭論中、在辯論中、在疑惑中我們會不斷的提高自己，提升自己。
學問學問一學二問，這是很淺顯的，但是又很深刻的，沒有問只有學達不到學問的目標。
問就要思，沒有思的前提不可能有問，先思后問，問的同時就是在交流，跟老師交流，老師要做認真的準備，可能會給同學很大的收獲。
所以大家一定要珍惜面授輔導的機會。
第三，認真的做好中央電大藝術學概念課程的形成性考核作業(yè)冊。
形成性考核冊里面有六個步驟，這六個步驟要求我們認真的去做。
一會兒我要一步一步的給大家詳細的解。
這六個形成性考核的步驟完成以后，我們課程的100分將得到40分，這40分是非常重要的。
一，如果我們認真的做好了平時的形成性考核的六個步驟，我們至少能得到24分，就可以參加期末的終結性考試。
這是中央電大文件明確規(guī)定的。
如果我們形成性考核不及格，比如我們剛得到23分，22分，十幾分，你就失去了參加期末終結性考試的資格，這就非常遺憾了。
二，如果我們平時形成性考核及格了，而參加終結性考試36分沒有達到，就是卷子沒有得到60分，那也是不允許你把兩個成績加在一起，形成一個最終的綜合成績的。
換句話說形成性考核和終結性考核二者成績都要及格，缺一不可。
一項不及格也不能結業(yè)，這門課程就沒有過。
如果是形成性考核沒有及格，那你就不能參加終結性考試。
你下學期重新按照六個步驟一步一步走。
其二，如果終結性考核沒有及格，形成性考核及格了，你可以把形成性考核作為自己有效的成績記入學習檔案中。
就是在六年或八年有效學習時間內你是有效的，你明年、后年參加終結性考試，哪一次及格了，你就可以把前年的形成性考核的成績和你后來參加終結性考試及格的成績加在一起形成最終的課程的結業(yè)成績。
所以大家一定要重視形成性考核。
在一定意義上說，我們每一步都認真做了，期末終結性考核的及格一般是能夠實現(xiàn)的。
況且期末終結性考核由原來的80分變?yōu)?0分，相應的考試題的難度要降低了，這樣我們相應的就能比較容易的通過。
所以大家一定要重視形成性考核，否則你就失去了這門課程結業(yè)的機會。
藝術概論心得體會篇4
?藝術概論》是以人類社會的一切藝術現(xiàn)象為研究對象，闡明其性質、特征及基本規(guī)律的一門社會科學。具體地講，它涉及藝術的發(fā)生發(fā)展、藝術家、藝術作品、創(chuàng)作過程、藝術風格、藝術欣賞、藝術批評、藝術市場等。它是藝術理論家從一定的立場出發(fā)，在一定的藝術理論指導下，對諸如藝術本質、藝術現(xiàn)象、藝術創(chuàng)作、藝術批評等予以深入地分析、研究和理性的思考結晶。其目的是指導藝術家的藝術實踐和促進藝術的良性演進。
通過一學期“藝術概論”的學習，張老師對藝術學的課程內容以理論結合實際進行了詳細的講解，全面介紹了藝術特征、藝術起源、藝術地位以及藝術創(chuàng)作、藝術作品和藝術鑒賞的主要特征，尤其是從文化角度帶領我們學員對五大藝術門類進行了深入的探討，涉及中外古今許多著名藝術家與優(yōu)秀藝術作品，內容豐富、例證詳實，熔“知識性、理論性、啟發(fā)性和趣味性”于一爐，有助于提高我們學員的審美水平、藝術修養(yǎng)，以及對于藝術作品的鑒賞能力，通過對“藝術概論”課程的學習，相信自己的藝術修養(yǎng)和藝術鑒賞能力會不斷得到提高！
1、掌握相關的學科基礎理論知識，對于學好藝術概論有至關重要的作用。哲學、美學、心理學、社會學、倫理學等學科與藝術密切相關，掌握這些學科基礎理論知識，可以互相溝通，相得益彰。同時對加深對藝術理論理解的深度和廣度具有十分重要的意義。
2、廣泛涉獵各種藝術門類，獲取豐富的藝術實證資料，以避免藝術理論的枯燥無味。藝術是一個十分繁復的領域，包括文學、繪畫、音樂、舞蹈、建筑、雕塑、工藝、戲劇、影視等，甚至包括今天剛興起的網(wǎng)絡藝術、游戲藝術。
3、理論聯(lián)系實際，是學好藝術概論的`根本法則。理論來源于實踐，其生命力在于對人的實踐行為的概括和指導。理論如果不聯(lián)系實際，就是教條，不但無益甚至有害。藝術理論可以幫助我們更加精辟地理解專業(yè)課所講授的內容，提高我們對生活的藝術感悟力；反過來，較高的藝術感悟力對于提升我們的藝術理論水平，促進我們對藝術現(xiàn)象的理論思考具有十分重要的意義。而通過藝術概論課程的學習，我才真正對藝術有所了解。我選修藝術概論這門課主要是想通過該課程的學習來提升自己的藝術欣賞水平，結合所學專業(yè)來進一步提高自己的專業(yè)水平。
藝術概論心得體會篇5
中國園林是一種自然山水式園林，追求天然之樂趣是中國園林的基本特征，它把自然美與人工美高度結合起來，把藝術境界與現(xiàn)實生活融為一體，形成把社會生活、自然環(huán)境、人的樂趣與美的理想水乳交融般地交織在一起的物質空間，它是人類認識、利用和改造自然地偉大創(chuàng)造。
構成中國古典園林的基本造園要素,不外乎植物、石材、水流與建筑四種。其中,除了建筑是第二自然的產(chǎn)物,植物、石材與水流都是直接取材于第一自然,這從一個側面證實了“外師造化,中得心源”的中國園林與自然保持著不可磨滅的親密關系。
一、中國古典園林中的植物
植物對于園林有著非同一般的重要性,這在中國古典園林中有著明顯地體現(xiàn)。首先,中國古典園林起源于存在大量植物的環(huán)境,這個傳統(tǒng)被延續(xù)了下來,然后在此基礎之上確定了中國在植物布置時所要遵循的原則。具體來說,中國古典園林植物的配置特別注重兩點：一是植物的物質特性；二是將植物擬人化,使之在中國傳統(tǒng)文化中被賦予的文化意蘊，更具有生命的活力。植物的物質特性包括其色、香、形，以及自然聲息和光線作用于花草樹木而產(chǎn)生的藝術效果。在視覺效果的體現(xiàn)上,植物繁而不亂,搭配巧妙。“繁”是植物品種多樣,是枝葉自然舒展,繁盛茂密,但并不因為這樣而顯得雜亂無章。“搭配”是因地制宜,與植物本身,與其他造園要素、場景、四季變化,甚至與一日三時的配合都要經(jīng)過稠密的計劃。嗅覺與聽覺自然不必多說,一是植物與生俱來的天然芳香令人陶醉,一是在一定場合中植物隨風發(fā)出的聲響別有氛圍。
除此而外,賦予植物個性并能因此而表達情感是中國古典園林的另一特色,如“歲寒三友”之松、竹、梅,“出污泥而不染,濯清蓮而不妖”之荷花,這種擬人化的藝術手法使得單棵植物可以單獨成為園林中的景致,供游人品賞亦烘托場景氣氛。房前屋后勁松翠柏蒼勁有力,氣魄雄偉;湖畔垂柳隨風搖曳,顧盼生姿;隔窗觀望紅楓翠竹挺拔多姿,秀麗壯觀;隨處可見香花、碩果、盤藤、纖草姹紫嫣紅,鮮嫩欲滴,千姿百態(tài),生氣盎然這就是中國古典園林植物所追求的自然。
二、中國古典園林中的水
中國古典園林中的水概括起來有湖泊、池塘、溪流、瀑布和噴泉這些形態(tài)，它們貴在有源,貴在有與自然水系相通的生機,貴在與其他園景特別是山石的呼應,貴在曲折的自然形態(tài),貴在以少勝多的意境。
不同于植物的四時緩慢變換,假山的矗立不語,活水給中國古典園林帶來生機,給游人帶來神清氣爽的感受。寧靜的大片水面帶來遼闊的視野與心胸,不失人工開鑿卻不漏半點痕跡;曲折蜿蜒的溪流好似園林泄露出的生命體征,潺潺不息,源遠流長;天然或人工的瀑布總少不了依附著山石,既是真山水,更是巧技藝;純粹天然的.噴泉無須美言,大自然的親和力已驅使人們上前感觸。湖、池、溪、瀑、泉這些水的形態(tài)承載著自然的水元素,充沛著綠樹叢林,香花纖草,同時與山石構成絕妙的組合,一動一靜,一堅一柔,即使與建筑,亦能夠相映成趣。
三、中國古典園林中的石材
玲瓏多姿的太湖石,古拙剛直的黃石,空透晶瑩的昆山石,渾圓頑拙黃臘石這些都是中國古典園林中的常用石材,被用來制作園林中的假山石，形成“雖由人作,宛自天開”趣味。
假山可分為仿真型、寫意型、透漏型、實用性、盆景型5大類。仿真型要有真實的自然山型，山景如同真山一般。寫意型則特意夸張山體動勢，寓意其中。透漏型是有許多穿眼嵌空的奇形怪石堆疊而成，極具觀賞價值。實用型如庭院山石屏風等。盆景型是布置大型山水盆景，讓人領略咫尺千里的山水意境。
事實上，堆山置石中國古典園林凝練自然的典型例證。首先,這項技藝本身源于先民對自然山體的崇拜,因為不能常常親近真山,所以在居住地附近模擬山體,由此而發(fā)展成為現(xiàn)在意義上的疊石造山。其次,隨著社會的發(fā)展,疊石造山由單純的模仿真山發(fā)展成為對精神與意境的追求,以至于達到形神兼?zhèn)涞木辰?這個“源于自然而高于自然”的過程形成了崇尚自然,好山樂水的精神基調以及以少勝多,以局部寓意全景的自身技藝優(yōu)勢,恰好與中國古典園林凝練自然,追求意境的要求吻合一致。最后,疊石造山技藝根據(jù)園林的種類而分派,每個派別的技藝特色都與所處園林的風格相統(tǒng)一,這在無形中完善了自身,也使凝練自然的表達豐富起來。除了積極體現(xiàn)中國古典園林的大方向,疊石造山同樣是融合其他造園要素的優(yōu)勝者。溪流可以從山間流過,瀑布可以依山跌落,樹木花草可以充滿山體且有序展開,就連建筑,也能在山石中找到適合自己的位置所以說，這種營造是以疊石造山為基礎凝練自然的一個范例。
四、中國古典園林中的建筑
園林建筑不同于一般建筑，它是園林的重要組成部分。中國古典園林建筑風格獨特，文化氛圍濃厚。就取材和造型而言,中國古典園林以木材質為主,建筑通透靈巧。就作用而言,中國古典園林在低調中顯出不可或缺的真諦。中國古典園林建筑種類繁多,有樓閣、亭榭、等等,它們可以供人遮陽避雨、駐足休息、林泉起居,也可以融自身于園景創(chuàng)造多元變化的空間，組成風景畫面，有時還起著園林中心景觀的作用;它們既滿足功用需求,又陶冶觀者情操,凈化居者心靈;它們共同履行著“可行,可望,可游,可居”的原則,亦與植物、山石、水流揉雜混和成為最百搭包容的形體。這種包容不同于假山石的承載性,而是以淡化自身的方式配合其他,又無時無刻不發(fā)揮著巨大功用,因此可以稱之為奉獻,可以說中國古典園林建筑是充滿著奉獻精神的群體。中國古典園林建筑的另一特色是無園不有題額楹聯(lián)，建筑后壁正中上懸橫匾，下掛糖幅，配以對聯(lián)，柱上再加板對，或在明間后檐金柱間置木隔扇或屏風，上刻書畫詩文、博古圖案。其對稱布局是儒家中軸對稱、天子處中思想的表現(xiàn)。詩行詞句繪自然之風光，表詩人之情懷，其書法亦為中國藝術之精華。
五、中國古典園林的造園者
“世之興造,專主鳩匠,獨不聞三分匠,七分主人之諺呼?非主人也,能主之人也。”計成先生的這句話鮮明地指出了造園者對于園林的重要性,中國古典園林藝術之所以能體現(xiàn)出其風貌特色顯然與它們的建造者有著密不可分的聯(lián)系。
在中國古典園林的行進歷程中,專業(yè)造園者、文人、統(tǒng)治者構成了“能主之人”的隊伍,專業(yè)造園者如計成、張然等,文人如白居易、司馬光、歐陽修、王安石等,統(tǒng)治者如乾隆、宋徽宗趙佶等,而無論能者何人,詩文與畫幅在園林建設與意境營造中總是扮演著重要的角色,特別是文人園林興起之后,從材料選擇、景觀配置甚至整個園林意境的營造都滲透了文人的作用,因此詩情畫意成為了中國古典園林的特征之一。
藝術概論心得體會篇6
1、學習藝術概論要掌握正確的哲學——美學思考方法。如果說，哲學代表著人類理性認識的最高形式，藝術代表著人類感性認識的最高形式，它們共同構成了人類精神王國的兩座高峰。那么，架在哲學與藝術這兩座精神高峰之間的橋梁便是美學。正是從這個意義上講，德國古典主義哲學大師黑格爾干脆把美學就稱之為“藝術哲學”。因此，研究方法問題對于藝術理論來說尤為重要。我們應當將馬克思主義美學體系作為認識和分析藝術活動的基本方法。
2、學習藝術概論要注意結合中外藝術史和中外優(yōu)秀藝術作品。不了解人類的過去，就不能夠認識人類的今天和未來。不了解人類藝術實踐的歷史，就不能夠真正理解藝術活動的基本規(guī)律。當然，單就我們的課程學習來說，不可能要求學習者在有限的時間內擴展大量史學知識，只需要我們了解和熟悉教材中列舉的藝術史料，熟悉和掌握教材中列舉的中外優(yōu)秀藝術作品，并能夠結合這些史料和作品來理解有關藝術理論。
3、學習藝術概論要注意結合自己的藝術體驗。當代社會生活中，幾乎人人都離不開欣賞藝術。但是，對于藝術概論這門課程的學習者來說，就不能滿足于單純欣賞藝術，而是應當熟悉和掌握藝術的基本知識和基本原理，通過對優(yōu)秀藝術作品的鑒賞和評價，一方面可以結合自身的`藝術實踐和審美體驗加深對藝術理論的理解；另一方面也要自覺地在藝術理論指導下，通過對優(yōu)秀藝術作品的鑒賞活動，來提高自身的審美修養(yǎng)和藝術鑒賞力。
藝術一詞給人一種至高無尚可望而不可及的感覺。藝術是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產(chǎn)物，是人們現(xiàn)實生活和精神世界的形象表現(xiàn)。研究藝術的學科是藝術學。藝術學概論是一門研究藝術活動基本規(guī)律的課程。作為一名藝術專業(yè)的學生，我感到無比驕傲和自豪。在以后的學習生活中，我會認真的學習好我的專業(yè)課程。在此基礎上慢慢的體會藝術的無窮力量。
